L'art-thérapie, pourquoi, pour qui?
L'art-thérapie est un processus qui invite la personne à explorer des chemins, des recoins, des zones d’ombres, où des souvenirs, des aspirations sont parfois enfouis depuis l’enfance. Les émotions sont accueillies, mises en mouvement et en forme à travers la création, pour débloquer les situations et s’ouvrir à un mieux-être, vers une liberté retrouvée. Nul besoin d'avoir des acquis artistiques, juste l'envie de mieux se connaître, de se poser les bonnes questions afin de trouver quelques réponses. L’art-thérapie s’adresse aux personnes de tout âge, adultes et enfants.
Vous cherchez à:
Pour les enfants, l’art-thérapie est un outil très efficace en cas de:
- résoudre des difficultés personnelles récurrentes qui vous empêchent de vous réaliser
- améliorer votre estime de vous-même et vous positionnez face aux autres
- retrouver confiance suite à une dépression, un burn-out
- vous trouver et oser être vous-même
- vous libérer d’une addiction et retrouver l’équilibre en vous
- surmonter un deuil ou toute autre perte de la vie
- idées noires, crises suicidaires
Pour les enfants, l’art-thérapie est un outil très efficace en cas de:
- difficultés de concentration à l’école
- hyperactivité
- caractère bagarreur ou au contraire renfermé sur soi
- peurs, angoisses diverses.
Accompagnée dans ce processus par divers moyen créatifs comme le modelage, le collage, les marionnettes, la peinture, l'expression musicale et théâtrale, etc. et par l'art-thérapeute empathique, la personne devient actrice de sa guérison, de son changement. Elle déploie des compétences parfois oubliées ou abandonnées et reprend peu à peu confiance en elle pour se (re)créer.
Aux yeux de l’art-thérapeute, le plus important n’est pas l’œuvre réalisée mais le fait de soutenir la personne dans sa démarche, d’être à son écoute. Une écoute discrète mais active et une confiance mutuelle, dans un espace relationnel où l’empathie est mise au service du client et de son bien-être. La personne peut vivre ce dont elle a besoin et demander un soutien si elle le souhaite. La création, comme un jeu, permet de se laisser aller à un vécu plus corporel, moins intellectualisé, qui amène les choses à surgir du bas vers le haut (inconscient > conscient). Le moyen utilisé (peinture, modelage, collage, etc.) est comme un prolongement du corps et en même temps une clé vers ce qui a besoin d’être exprimé.
Un espace qui privilégie l'épanouissement de soi.
Aux yeux de l’art-thérapeute, le plus important n’est pas l’œuvre réalisée mais le fait de soutenir la personne dans sa démarche, d’être à son écoute. Une écoute discrète mais active et une confiance mutuelle, dans un espace relationnel où l’empathie est mise au service du client et de son bien-être. La personne peut vivre ce dont elle a besoin et demander un soutien si elle le souhaite. La création, comme un jeu, permet de se laisser aller à un vécu plus corporel, moins intellectualisé, qui amène les choses à surgir du bas vers le haut (inconscient > conscient). Le moyen utilisé (peinture, modelage, collage, etc.) est comme un prolongement du corps et en même temps une clé vers ce qui a besoin d’être exprimé.